Por Isabel Villagar, Profesora de Canto online
El canto en el Jazz es todo un mundo particular, al igual que la manera en la que se trabaja la voz.
Es importante saber que aunque la técnica vocal, la manera en que se construye la voz y se descubren las potencialidades, son comunes a todos los estilos, la metodología de trabajo para el jazz tiene varias particularidades.
La voz es un instrumento y cuanto mejor se conozca y cuantos más recursos técnicos se posean, mejor cantante se será.
Para ello es necesario un trabajo de técnica vocal (respiración, emisión, dicción, etc).
Para ello es necesario un trabajo de técnica vocal (respiración, emisión, dicción, etc).
Una vez se conozan todas las potencialidades de la voz hay que conocer qué repertorio, qué canciones se adaptan mejor a nuestro intrumento.
Las canciones se pueden encontrar en el Real Book (varios volúmenes) y en los New Real Book (con otros standards posteriores, también en varios libros).
Las canciones se pueden encontrar en el Real Book (varios volúmenes) y en los New Real Book (con otros standards posteriores, también en varios libros).
En el trabajo técnico se emplean ejercicios de vocalización sobre los modos del Jazz que hacen que el cantante se impregne de las sonoridades para que posteriormente le sea más instintivo improvisar.
El jazz vocal emplea recursos como el scat, las escalas y los patrones melódicos y armónicos.
El tipo de vibrato es diferente al que se emplea en la música clásica ya que es un tanto fabricado. Se emiten las notas primero sin vibrato (lisas) y después se añade un vibrato rápido y estrecho hacia el final.
El scat (también llamado onomatopéyicamente "bobeo") es una técnica de improvisación melódica que añade sílabas sin sentido (glosolalia) para dar énfasis y sentido a la improvisación.
A veces pretende imitar efectos de algún instrumento como la guitarra o la trompeta. Un supremo ejemplo de estas técnicas es Bobby McFerrin.
El scat (también llamado onomatopéyicamente "bobeo") es una técnica de improvisación melódica que añade sílabas sin sentido (glosolalia) para dar énfasis y sentido a la improvisación.
A veces pretende imitar efectos de algún instrumento como la guitarra o la trompeta. Un supremo ejemplo de estas técnicas es Bobby McFerrin.
El número de repeticiones con variaciones melódicas improvisadas de un estandard es libre pero generalmente es menor cuanto más lento es el tempo de la canción por motivos psicológicos de aprehensibilidad de la duración de una canción por parte del oyente.
Un recurso de aprendizaje de los músicos de Jazz es escuchar muchas grabaciones y transcribir las improvisaciones de los grandes intérpretes.
Para esto puede emplear el programa Amazing Slower Downer - o similares - que mantiene el tono pero se reproduce a cámara lenta para facilitar la transcripción.
Más contenidos en:
Facebook
YouTube
Instagram
Twitter
© Isabel Villagar, Profesora de Canto online
Para esto puede emplear el programa Amazing Slower Downer - o similares - que mantiene el tono pero se reproduce a cámara lenta para facilitar la transcripción.
Más contenidos en:
YouTube
© Isabel Villagar, Profesora de Canto online
