"La clase de piano" o ¿por qué estudiar música?

 Por: Agustín Manuel Martínez, autor invitado

Reseña de la película francesa "La clase de piano" (In your hands / Au bout des doigts) y reflexión sobre la motivación en el estudio musical

Un metro abarrotado, un piano al alcance de quien quiera tocarlo. Un joven interpreta con gran talento el Preludio en do m del Clave Bien Temperado (volumen primero). De repente, una persecución policial inesperada, el chico huye... 

Así comienza esta película que hace al espectador reflexionar sobre la música y los valores que esta puede impregnar en quienes la practican con humilidad y disciplina.

Un primer profesor enseñó a Mathieu desde pequeño con paciencia, cariño, respeto, animándole... ("lo que tienes en el corazón tienes que llevarlo al piano") pero las circunstancias de la vida le llevaron a no poder proseguir sus estudios oficiales cuando era niño.

Pasa a ser el protegido del jefe del Departamento de Piano del Conservatorio superior parisino en contra del criterio del resto del seminario. Éste decide presentarle "Premio a la Excelencia" (entendemos virtuosismo)... 

En realidad se encuentra vinculado a la visibilidad del propio Conservatorio Superior de Música de París, según lo presenta la película, porque se habían quedado un poco "anticuados".

Malinski le conmina a estudiar con "La Condesa", el prototipo de profesora exigente. Ante la negativa constante (en las primeras fases) de este ya adolescente que acaba viendo la música como una manera de vivir y de alejarle incluso de la cárcel, que le ronda.

En esta película se observa como en algunas ocasiones el sistema educativo reglado fomenta grados de competitividad justificada en base a conseguir un mayor grado de excelencia cuando en realidad lo que hace mejor a los alumnos/as es la motivación y la necesidad de expresarse a través de la música. 

Un ejemplo de típica toxicidad es el fomento de la rivalidad entre alumnos de distintos profesores, que se aprecia en la película. El protagonista se da cuenta de que su pasión por la música se puede convertir en su modo de vida y apuesta fuertemente por ello sin tener en cuenta que un exceso de práctica no bien graduada puede incluso producir lesiones, como comienza a aparecer.

Aunque hay en el film muchos, quizá hasta demasiados, clichés, muchos estereotipos y muchos mitos, también hay una honda lección sobre expresar la propia identidad y. las propias emociones a través de la música. 

Este aspecto es muy importante y parece el gran olvidado a veces en ciertas clases de música donde se le da predominio al rigor técnico y a la lecto escritura musical antes que a la creatividad y la expresión, cuando todo debe ser complementario.

No olvidemos que cuando alguien compra una entrada para escuchar a un músico, sea cantante o instrumentista, lo primero que desea es tener una experiencia que le haga sentir, y además, transformarse.

En una parte de la película le dicen al protagonista:

"Tocas porque no puedes hacer otra cosa, porque es parte de tu cuerpo, de tu vida y tú eres parte de la música. Sois complementarios, no sabes cuánto.

Es la razón por la que te damos clase."

 

También es la razón por la que muchos aman la música y lo que les une entre ellos, este mismo amor al arte musical. Les ayuda además a superarse personalmente, a crecer interiormente (intelectual y emocionalmente), incluso a "respirar", a conectarse con algo más que el crudo presente... 

Esa primera llama, esa fuerza motriz debería de ser cuidada, como la semilla, el germen que hace nacer un árbol florido. Muchos la olvidan por el camino, la chispa se les acaba. 

Muchos otros la conservan siempre y sienten siempre ese fuego motivacional ardiendo dentro de sí: se llama pasión por la música y hace tan, tan feliz a quien sanamente lo cultiva dentro de sí toda su vida.

 

VISITA TAMBIÉN:

La Voz Sí que Importa