Tuvimos el placer de conversar con el vocalista de Black Smoke en los momentos previos al concierto que ofrecieron en La Divina Comedia, un local que esta apostando por la música en directo semanalmente.
Ignacio Morcillo nos habla de las influencias del grupo y sus proyectos.
Simpática e instructiva entrevista al líder de muchas agrupaciones tradicionales carnavalescas gaditanas, Juan Manuel Braza, realizada en la misma Cádiz.
Nos cuenta los entresijos de la preparación de las actuaciones, la manera de componer los diferentes estilos y muchas anécdotas divertidas.
Es un placer desde estas líneas invitaros a participar en el curso que impartirá la soprano y miembro del Equipo multidisciplinar de Vocal Center en Sevilla próximamente. Esta cantante argentina es un referente internacional en la interpretación operística y destaca sobremanera en sus roles mozartianos y belcantistas. Estoy segura de que los participantes quedarán encantados con su saber hacer y sus cualidades tanto humanas como pedagógicas. A continuación os dejo toda la información del evento:
Por primera vez en Sevilla y luego de una gran gira por España y Francia junto a la compañía Ópera 2001 haciendo el papel de Condesa de Almaviva de “Las Bodas de Fígaro”, esta consagrada artista dictará clases de canto lírico y técnica vocal en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo”. Los alumnos inscritos disfrutarán de cuatro jornadas intensivas dedicadas a profundizar en el repertorio y quienes sean seleccionados ofrecerán un concierto junto a la profesora el día sábado 22 de marzo.
Las clases están dirigidas a cantantes profesionales, estudiantes, coralistas y directores de coro y serán dictadas en el aula 27 del Conservatorio durante los días 17, 18, 19 y 20 de marzo de 2014.
HORARIOS:
Clases individuales: 10:30 a 13:00 y de 16:00 a 18:30 horas (Sujeto a disponibilidad de los alumnos. Se establecerán horarios específicos de inicio y fin de clase individual para los alumnos activos una vez finalice el proceso de matriculación).
Clase colectiva de técnica vocal para coralistas: Jueves 20 de 20 a 21:30 hs.
MODALIDAD:
Los primeros tres días (17, 18 y 19 de marzo) se dictarán clases de técnica vocal y de repertorio con pianista.
El día jueves 20 por la mañana se dará una clase colectiva de técnica vocal dirigida a cantantes de coro e interesados en profundizar en este campo. Por la tarde, ensayarán los alumnos activos seleccionados con el pianista para el concierto del día sábado.
Los alumnos oyentes podrán participar de todas las clases.
Risas y carcajadas a raudales nos proporcionó en la tarde de ayer Álvaro Carmona, quien conoceréis por sus impactantes apariciones en tv, en la emblemática Sala Matisse de la capital del Turia, llena hasta la bandera, dentro del Circuito Café Teatro.
Le escribe a las "cosas pequeñas" con mucha gracia e ingenio, un salero que provoca hilaridad máxima cuando canta a las diferencias de pareja o a la expectativa frustada...
En la entrevista que ofreció para LBDC en el previo nos habla de sus proyectos, como su próximo libro y guión cinematográfico y las fuentes de inspiración de sus espectaculos.
Podéis encontrar más canciones y disfrutar de este verdadero showman, verdadero icono del humor musical inteligente, fino y con una pizca de inocencia en su canal de youtube pulsando en ESTEE ENLACE.
Carmen Lundy es una extraordinaria cantante de jazz que ha grabado 12 cds, compone sus propios temas y los arregla.
Lleva toda su vida dedicada a la música, empezó a tocar el piano con 6 años y a los 12 decidió ser cantante. Publicó sus temas en el "Carmen Lundy songbook" en el 2007. Imparte masterclasses en EEUU, Europa, y trabaja regularmente en centros de reconocido prestigio musical.
La brújula del canto tuvo ocasión de conversar con ella y estos son algunos de los consejos y experiencias que compartió con nosotros.
Explicó
que cuando se canta en un lugar dónde es probable que no entiendan las
letras de las canciones hay que cantar muy bonito y de una manera
honesta y sincera.
Cuando le preguntamos que
hecho había supuesto un cambio importante en su vida nos contó que fue
determinante tomar la decisión de convertirse en una buena cantante de
jazz. Ella seguía los buenos ejemplos de otros artistas pero fue muy
importante decidir hacer algo nuevo y hacer nuevas canciones que quizás
se convirtieran en nuevos standards de jazz. Para ella era importante
hacer buenas improvisaciones pero también crear, aportar nuevas ideas,
nuevos standards, y realizar su propia contribución al mundo del jazz.
Cuando le preguntamos sobre algunos consejos para los músicos que se introducen en el mundo del jazz resaltó:
-
Que los jóvenes canten composiciones propias, además de trabajar la
improvisación. Deben ser valientes en esos procesos creativos.
- Que aprendan de grandes maestros y que si copian copien de los buenos y copien bien.
-
Explicó que el público quiere conocer la historia del músico y aconseja
que cada cual cuente su propia historia, que es lo realmente
interesante.
- Comentó que mientras se aprende se reciben
influencias que deben ayudarte a encontrar quien eres en realidad para
poder compartirlo y expresarlo a través de la música y que cuando esto
sucede puedes inspirar a los demás y crear en momentos mágicos que poder
ofrecer al público.
Al preguntarle por el trabajo vocal en el jazz hizo hincapié en:
- Formarse con buenos maestros y en las masterclass estar muy receptivo.
- Escuchar, escuchar y escuchar. Resaltó la importancia de una buena
educación auditiva para desarrollar lo que eres, cuanto mas se
desarrolla la capacidad de escucha se puede poner mayores sentimientos
en las palabras y crear algo único y crecer como cantante.
- Cuando uno está aprendiendo no debe disculparse por aquello que hace ni poner excusa, tan solo debe intentarlo y hacerlo.
-
Todos los días hacer algo, se debe escuchar, cantar, pensar, etc...
Destacó que la disciplina hace una gran diferencia a largo plazo.
-
En función del momento en que uno está se han de buscar oportunidades
para actuar y perder el miedo. Aconseja presentarse a otros músicos y
aprender de ellos.
Podéis visitar su web y conocer
tanto su discografía como sus publicaciones. En su agenda veréis si
podéis tener la oportunidad de conocerla o de trabajar con ella.
Cuando tenemos que enseñar a cantar a los niños/as ya sea de manera individual o en un coro debemos ser conscientes de que los alumnos van a imitarlo todo, lo bueno y "lo malo" así que si queremos enseñar a cantar deberemos prestar especial cuidado a cómo hacemos los ejemplos y cómo cantamos delante de los niños.
Por otro lado, los niños tienen que cantar con su voz natural, por lo tanto nuestros ejemplos tendrán que ayudarles a descubrirla. Estos ejemplos deberán hacerse sin vibratos y buscando un sonido claro, nítido, de cabeza...
Hay que ser conscientes de que los niños no van a comprender conceptos teóricos sobre la técnica vocal y habrá que hacerles entender la técnica a través de sensaciones y ejercicios que les hagan ser conscientes de su cuerpo y de una correcta emisión. Por ejemplo, los ejercicios de respiración planteados desde el juego resultan mucho más efectivos que hablarles de los pulmones y del diafragma.
Como conclusión, decir a los profesores-as de musica, directores-as de coro y profesores-as de canto que para mejorar su capacidad de enseñar tienen que mejorar su capacidad de cantar.
Hoy he tenido ocasión de presenciar el concierto de Sol González en La Divina Comedia, al lado del Teatro Principal de Castellón de la Plana, un local que está apostando por la música en directo ofreciendo semanalmente conciertos de gran calidad.
Nos han propuesto un concierto en el que han versionado grandes clásicos del mundo del bolero como son Sabor a mí, Contigo aprendí o el tango, versionado, El día que me quieras, entre muchos más, con gran gusto destacando su hermosa voz de timbre claro y tropical.
Os proporcionamos nuevos consejos apra hablar en público:
- No
mostrarse indiferente a las réplicas ni sentirse violento. Mejor que el
público participe. Utiliza frases del tipo "Ustedes se preguntaran, me gustaria saber que
piensan..."
- Las anécdotas, imágenes e historias facilitan la comunicación
- No prometas no lo que no puedas dar. Da más de lo que digas que vas a dar.
- Saber
antes de empezar que muchas de las cosas se olvidarán. Poner atención
en repetir conceptos más interesantes y con palabras diferentes. Decir
pocas cosas e importantes
Durante las últimas semanas ha corrido como la pólvora en las redes sociales que la gran cantante americana Renee Fleming iba a cantar el himno de EEUU en la final de la Superbowl.
Este es el evento deportivo que más dinero genera en publicidad porque millones de americanos se congregan frente a sus televisores para presenciarlo.
Si ves el vídeo, realmente la soprano hizo una emocionante interpretación que estamos seguros que al público americano debió conmover especialmente.
A Renee Fleming es posible que a partir de ahora se la conozca más como la soprano que cantó en la final del evento deportivo que por sus innumerables exitos canoros en los principales teatros del mundo encarnando infinidad de roles operísticos de envergadadura.
Por otro lado ha hecho una gran labor de difusión de lo que es cantar bien y en directo, una interpretación sublime (no quiero decir que otros cantantes anteriores en el evento no lo hicieran también muy bien) y a su vez de difusión del género lírico entre una masa que seguramente jamás pensó en acercarse a él.
Animamos a todos aquellos que la hayan "descubierto" gracias a esta noticia que escuchen también otras interpretaciones de la gran soprano.
El poder mediático hace que llegue a mucha más gente y ahora toca no quedarse sólo en una acción puntual!
Joan Villalonga, cantante de pop-rock nos ofrece su visión del mundo de la música moderna. Es una persona inquieta y refleja en sus canciones su particular visión de la vida.
En esta entrevista nos habla del proyecto TanStuPids y desde aquí le deseamos que siga disfrutando de su pasión y nos la contagie.
¿Cual es la primera experiencia que recuerdas con la música?
Una cassete con versiones de rock & roll clásico que estuve escuchando durante meses cuando tenía unos 10 años.
¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
Más que una decisión era una necesidad, en el grupo en el que estaba nadie quería hacerlo y a mi me gustaba, pero como parte de la música, también me interesaba tocar la guitarra o componer.
COACH VOCAL de referencia internacional. Titulada oficial Superior en Pedagogía del Canto con Matrícula de Honor y Premio Extraordinario Fin de Carrera por unanimidad. Titulada en Canto, Piano e Ingeniería. Académica de las Artes Escénicas de España. Ha sido Profesora Máster online Pedagogía de la Voz Universidad Europea Miguel de Cervantes-SLKE (2018-2021). Dir. Vocal Center. Full Member National Assoc. Teachers Singing (EE.UU.). Miembro European Voice Teacher Association. Deleg. Asoc. Española de Profesores de Canto. Dir. Asoc. de Músicos Profesionales de España-CV. Experta en Técnica Vocal. Especializada además en voces infantiles y juveniles. Autora de las exitosas publicaciones: Claves de la Voz y el Canto, Guía Práctica para Cantar (núm. 1 ventas Amazon), Guía Práctica para Cantar en un Coro, La Voz sí que Importa, Cómo enseñar a Cantar a Niños y Adolescentes. Asesora vocal y Directora musical TV. Prepara asiduamente a participantes de concursos de televisión. 0034 651315263 "¡Cantad felices!"
