Entrevista a Jason
Lawlor, cantante de rock `n’ roll del sur de Estados Unidos.
Jason responderá en Twitter a las preguntas de sus seguidores el domingo 25 de Agosto a partir de las 18 horas a través de su cuenta @lawlormusic
Jason responderá en Twitter a las preguntas de sus seguidores el domingo 25 de Agosto a partir de las 18 horas a través de su cuenta @lawlormusic
¿Cuál es la
primera experiencia que recuerdas con la música?
Escuchando canto
gregoriano en el coche de mi madre, cuando ella estaba estudiando para una
clase de apreciación musical. Quedé inmediatamente hipnotizado por un sonido
que era completamente diferente a todo lo que había oído, me sorprendió la
sencillez y la eficacia de la voz humana sin acompañamiento. Estamos tan
saturados acústicamente con la música moderna, hay tantos instrumentos y partes
en las canciones pop que te insensibilizas. Esta fue la primera vez que me di
cuenta del poder de un sonido.
¿En que momento
decidiste que querías ser cantante?
Mi profesora de la
guardería nos pidió que dibujásemos que queríamos ser de mayor, y yo me pinté
debajo de un foco con un micrófono, un collar grande de oro y una gorra. Le
dije que quería ser un rapero.
¿Qué personalidad
musical crees que te influyó más en tu carrera?
Mick Jagger.
¿Cuáles son tus
cantantes o músicos favoritos?
Mick Jagger, Keith Richards, Stevie Ray Vaughn, Ray Charles, Conor
Oberst, Pretty Lights, Jay Z, Dave Matthews, John Mayer, Frank Sinatra, Jackson
Browne, Paul Simon, Etta James, y muchos más.
¿Cuál era el
estilo o el compositor que más te gustaba estudiar de joven?
Cuando era pequeño me
encantaba Michael Jackson. Me sabía todas las canciones y tenía un montón de
discos, pensaba que era genial. Él fue la primera persona que idolatré, era
como un superhéroe musical.
¿En qué repertorio
te sientes más a gusto en la actualidad?
Me siento más cómodo dentro del
rock ‘n’ roll, blues, soul, R&B, funk, and pop. Crecí tocando blues con el
saxofón y la guitarra inspirado por Stevie Ray Vaughn, pero la música que
compongo es siempre la que toco de forma más natural.
Cuéntanos, por
favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que
ver con tu voz o tu experiencia profesional (en algún curso, o concierto...)
La ultima mañana de
clase entré en el aula de Técnicas de Grabación y Producción en Berklee, y
había una sesión de grabación. Mason Daring, nuestro increíble profesor y una leyenda de la
producción, me dijo que iba a grabar la canción de Bob Dylan “I Shall Be
Released” con mis compañeros de clase. No sabía que iban a grabar, pero quería
ser parte de ello, así que corrí escaleras arriba para poder practicar en una
sala, busqué la canción en Youtube y me aprendí el verso de en medio y los
coros. Sabía que no tenía mucho tiempo, pero lo escuché una y otra vez,
practicando con el piano, y volví a clase justo cuando iban a hacer la última
toma. Salté al estudio en el último segundo y me puse frente al micrófono,
sabiendo que sólo tendría una oportunidad de hacerlo perfecto, ¡y lo hicimos!.
Esa grabación puede oírse en SoundCloud.com/JasonLawlorMusic como mi sesión de
grabación favorita en toda mi carrera. ¡Gracias Mason!
¿Qué opinas de la
situación actual de los músicos y los cantantes? ¿Que crees que debería
cambiar?
En estos momentos hay una gran
cantidad de músicos con talento en todos los géneros, pero por algún motivo los
artistas más famosos no son los más innovadores y talentosos. Creo que es el
principio de una nueva era, con más artistas indie increíbles rompiendo el
mercado, como Bon Iver, Macklemore y Pretty Lights, estamos progresando en el
camino de volver a poner pop de calidad en la radio.
La gente necesita ser consumidores
proactivos y buscar las joyas de la música contemporánea en blogs y festivales,
en lugar de conformarse con lo que la industria les pone en la radio. Siendo
consumidores pasivos, tomando la música que se pone frente a ellos, permiten
que este circulo de música mediocre continúe.
¿Qué proyectos
musicales tienes en mente realizar?
¡Material en
solitario! Este año he grabado un álbum con muchos músicos de talento en
Berklee, pero mi próximo disco será en solitario. Quiero grabar por mi mismo,
la voz, el piano, la guitarra, el saxo y la percusión para comprobar lo que
puedo llegar a hacer.
¿Qué consejo o
recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
¡Lo primero, aprender
a respirar!. Este es el hábito mas difícil de romper.
También transcribir, memorizar y
practicar solos y melodías de intrumentalistas como Chet Baker, Jimi Hendrix,
Ray Charles y cualquier otro que te guste escuchar. Memorizando sus solos y sus
melodías interiorizas su fraseo y su musicalidad, haciéndolo parte de tu
vocabulario creativo para integrarlo en tu propia voz.
Por último, nunca dejes de hacer lo
que amas.
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