Por: Redacción
El arte siempre encuentra su conexión entre sí y no es de asombrarse que las pinturas o cuadros sirvan de inspiración para componer canciones.
Muchos cantantes famosos tienen en distintos artistas plásticos cuadros que los inmortalizarán dentro de la historia musical y de igual manera en el campo de las artes plásticas mundiales. Desde hace mucho tiempo los pintores encontraban en la música su inspiración y al escuchar por ejemplo a “Wagner”, lograban darle rienda suelta al pincel y lo tomaban como parte de su rutina para crear un cuadro o pintura, desde cero.
No cabe duda que el efecto estimulante, enérgico o calmante que tiene cada instrumento musical en los artistas plásticos es los que los lleva a asignarle a cada instrumento un color y una forma. Y es que la música, desde siempre ha sido la mejor musa; al momento de buscar inspiración.
Pero, muchos se preguntan: ¿qué sucede cuando se invierte la dinámica de esta situación? O sea, cuándo no es el lienzo en blanco lo que se quiere completar, sino la melodía para una canción. ¿Existirán obras maestras con “musas” que han favorecido el nacimiento de una canción? Por supuesto que existen y a continuación, se describirán algunas de las obras más conocidas en el mundo entero.
Top 10 de canciones hechas obras del arte plástico
Viva la Vida – Coldplay
El líder de la popular banda “Coldplay”, Cris Martin al observar la frase en un cuadro de Frida Kahlo que lleva por título: ¡Viva la Vida! en el año 2007, cuando estaban de gira por México para la promoción de su álbum “X & Y”; cuenta la anécdota que Cris Martin se sintió muy conmovido por la historia del inmenso dolor crónico, que inspiró a la artista mexicana a producir esta obra. Cris expresó que: “Ella pasó por muchas enfermedades graves y dolorosas (poliomielitis y una columna vertebral rota) y por supuesto con mucho valor y superando su propio dolor ya en su casa, comenzó a pintar un cuadro que decía “Viva la Vida” y por Dios “me encantó la audacia de eso”, por eso escribió su canción de igual nombre.
Magritte – John Cale (Ex miembro de Velvet Underground)
La canción “Magritte” tal vez es una narración de las muchas ideas y emociones que le vienen a la mente al ex miembro de Velvet Underground, cuando se sienta a admirar los cuadros del pintor surrealista René Magritte. Por las constantes alusiones a sombreros, paraguas, hombres ocultándose de la vista y enormes ventanas no permiten mentir en este aspecto, esta canción es una transcripción oral de lo que pintó el joven pintor belga en aquella época en sus cuadros, pues se puede sentir una mezcla de las sensaciones que estas imágenes provocaron en Cale.
Eugenio Salvador Dalí – Mecano
Una gran admiración por los divinos trazos y por la personalidad irreverente y arrolladora de Salvador Dalí, es lo que inspiró a la banda pop española a componer esta canción en honor al famoso pintor. Desde sus famosos bigotes hasta su magnífica técnica pictórica, son elogiadas en la letra de la canción. Pasando por su temperamento locuaz y por algunos de los medios que el pintor surrealista empleaba para componer sus obras.
Vincent – Don McLean
Sí así mismo es, el cantante de la famosa canción “American Pie”, Don McLean compuso en homenaje al gran y reconocido pintor Vincent Van Gogh una canción titulada: “Vincent”, aunque popularmente es conocida como “Stary, Starry Night”. La misma hace referencia en su primera estrofa a los elementos visuales, que le dan vida a la inconfundible obra “Noche Estrellada” del pintor neerlandés. A lo largo de los párrafos que siguen, la melodía demuestra una simpatía directa con la melancólica personalidad del incomprendido artista.
The Night Watch – King Crimson
Así como la pintura barroca de Rembrandt se titula The Night Watch, de igual manera sucede con la canción de King Crimson pues comparten el mismo nombre. Y es que no es ningún secreto que la primera o sea la obra plástica o cuadro, fue la inspiración de la segunda, si de la canción.
Como dato curioso la obra de Rembrandt cambió varias veces de nombre, pero para cuando los miembros de la banda de rock británica King Crimson la contemplaron en el “Rijksmuseum” en Ámsterdam, la obra de Rembrandt ya había adquirido su actual título (The Night Watch). En la obra de Rembrandt están representados los 18 miembros de la “Compañía de Arcabuceros” de Ámsterdam, quienes posaron largo rato y pagaron al pintor neerlandés para que los ubicara según el lugar que deseaban ocupar dentro de la pintura. Es por esto que la canción de Crimson dice “el artista conocía muy bien sus caras”.
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