"es una edición única, con vistosos y múltiples actores talentosos que interpretan a Bob Dylan para una experiencia deliciosamente poco convencional. Cada segmento aporta una nueva y fresca visión de la vida de Dylan."
Una interpretación biográfica muy creativa visualmente
Una libre recreación del poeta-cantante cuyo uso soberbio de la metáfora le ha llevado incluso a ganar merecidamente el premio Nobel de literatura de la academia sueca.
En la película se muestran sus numerosas facetas, momentos personales y fases creativas.
Sin embargo su contexto social y cultural siempre ha intentado, así lo remarca la rica narrativa visual de I´m Not There, clasificar o "poner etiquetas" a un cantante que se negaba a recibir las mismas.
La música salvando a este artista
Sin duda su fuente de inspiración inicial fue la música tradicional, hundiendo sus raíces en el blues rural, pero se a la sazón se oponía a ser encasillado únicamente como cantante "folk", ya que como es sabido, tuvo su etapa rock e incluso su aproximación al misticismo con toques gospel.
Sin duda, esa búsqueda de sí mismo y de su lugar en el mundo no era algo estático y por ello su música tampoco.
Quizá debamos reflexionar sobre las infinitas posibilidades que un artista nos puede ofrecer si realmente es sincero consigo mismo y se atreve a explorar, independientemente de lo que los fans, la industria o la sociedad en general piense de él.
Cuando esto es así el arte siempre gana.
Bob Dylan, un multiverso musical personal
El folk, que gustaba a una minoría, se oponía al "mal gusto" comercial, como se expresa en el filme, constantemente salpicado con canciones especialmente seleccionadas del cantor de Duluth, Minnesota.
El cantante que hizo del cariz nasal y especialmente del glissando un recurso estilístico propio y reconocible, se comporta como un rebelde en continua protesta, en lucha contra el sistema.
Sus fans lo rechazaron cuando coqueteó con el rock porque pensaron que había perdido su esencia. En realidad, es un artista en constante evolución.
Su última canción hasta la fecha (Murder Most Foul), ¡de 17 minutos! ha llamado la atención mundialmente:
Frases e ideas destacadas de la película:
Una guitarra es un arma
en sentido metafórico.
Vive tu propia época,
canta sobre tu época.
Muestra la lucidez más aguda
de la actualidad.
Las canciones tienen
vida propia.
No es necesario escribir
para ser poeta.
Soy un artista del trapecio,
viéndolo y oyéndolo, respirándolo...
La crítica especializada ha dicho:
"Es brillante, exigente, exasperante; es poco dramático pero absorbente, más enigmático que revelador, en sí mismo y tremendamente inventivo."
Paul Byrnes
Sydney Morning Herald
"Hay quienes aplaudirán lo que Haynes y sus actores han logrado, y puedo entender su atractivo a nivel intelectual. Pero no soy partidario del cine sin forma o del arte sin estructura."
James Berardinelli
ReelViews
"... no es una biografía según ninguna definición convencional, sino una encuesta impresionista del artista, su arte, su interacción (y, a veces, colisión) con la cultura a la que agarra y huye, y el misterio que aún rodea a Dylan."
Sean Axmaker
Seanax
"Un ejercicio de remystification poderosamente reverente, un intento de arrastrar algunas de las nubes de gloria alrededor del gran hombre, nubes que podrían haberse dispersado en los últimos años."
Peter Bradshaw
Guardian
Reparto
Cate Blanchett
Jude
Heath Ledger
Robbie
Julianne Moore
Alice
Ben Whishaw
Arthur
Charlotte Gainsbourg
Claire
Michelle Williams
Coco Rivington
Marcus Carl Franklin
Woody
Christian Bale
Jack / Pastor John
Richard Gere
Billy
David Cross
Alan Ginsberg
Kris Kristofferson
Narrador
Don Francks
Hobo Joe
Kim Roberts
Mrs. Arvin
Peter Friedman
Morris Bernstein / Barker
Kim Gordon
Carla Hendricks
Bruce Greenwood
Keenan Jones / Garrett
Alison Folland
Grace
Jim James
Cantante de Brass Band
