22.2.17

El repertorio de canto ´a peso´

He observado que en muchos centros educativos en los que se enseña canto clásico y debido al peso de la tradición se tiende a establecer los niveles de competencia vocal en base al repertorio y lo que sucede es que muchas veces los profesores ponen un repertorio demasiado difícil demasiado pronto que el alumno/a no es capaz de asumir para cumplir la supuesta programación.

No debemos olvidar nunca que el repertorio es una consecuencia de la capacidad que tiene el alumno de poder realizarlo y poder cantar obras cada vez más difíciles y no al revés, lo importante es hacer y resolver bien los contenidos que aparecen en ese repertorio. 

Decir que hay que hacer tres arias de ópera, dos lieder, etc... "a peso" :) y que el alumno al final no pueda hacer ninguna de las obras bien es un fracaso del docente.

En la mano del profesor está el conocer un repertorio lo suficientemente extenso para adaptarlo a las necesidades educativas del alumno/a. Pero en no en base a plantillas prefijadas, como si el alumnado fuera un molde de plastilina informe sobre el cual aplicar siempre el mismo sello.

Por lo tanto recomiendo, tanto a alumnos como a profesores, que todo aquello que se estudie se haga bien, importa más la calidad que la cantidad, porque si uno es capaz de resolver bien una obra habrá recorrido mucho camino para la siguiente; en cambio, si el alumno/a estudia muchas obras y ninguna la resuelve satisfactoriamente tendrá un sentimiento de frustración (pero puede ser provocada por una mala elección del repertorio en tipo y número, no por  sus capacidades).

20.2.17

Yael Devin: Premio Concurso Internacional OnLine 'La Brújula del Canto'

Esta joven cantante española presentó su candidatura con una versión de Selena Gómez cantada con elegancia, mesura, sensualidad contenida y sensibilidad. Felicidades!

Más info:

El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres participar consulta las bases aquí.

19.2.17

David Monleón: ¡la música es vida, experimentar e improvisar!


¿Cómo ha sido tu experiencia en el Casting de Canto Moderno “Singing Talent”?

Muy enriquecedora. Para mí personalmente ha sido un reto muy grande. He tocado delante de más gente pero con bandas, o solo incluso pero nunca me han estado juzgando como cantante individualmente de manera que esa presión ha sido nueva para mi. Ver talento de otras personas, es como ser consciente de la realidad en la que estamos todos y es que hay que trabajar duro porque somos muchos. ¡Normal, la música es vida! jeje

¿Qué hace a un buen cantante?

Yo creo que un buen cantante tiene que ser alguien mas que cante muy bien. Un cantante completo entiende y vive la música incluso su vida de una manera concreta. Ser buena persona lo veo igual de importante que cantar bien. Nunca compraré música de alguien que cante muy bien pero no me parezca un ser humano en sus acciones. Para ellos, ver entrevistas personales, ver videos en directo es un buen recurso. Hay cantantes que los admiro vocalmente muchísimo pero ahí me quedo. Y otros que admiro muchas más cosas de ellos. Creo que es importante ser humilde, respetuoso con cada hacer de las personas allá donde vayas.

¿Qué experiencia profesional recordarás siempre?

He trabajado con un cuarteto de voces increíble. Nuestra especialidad eran las armonías complejas. Son las tres personas con más talento que a día de hoy he conocido en mi vida con diferencia. Fuimos seleccionados muy rigurosamente y trabajar con ellos jamás lo olvidaré. Les admiro y les apoyo.

¿Qué libro te llevarías a una isla desierta?

Apps para aprender a cantar: Sensory Mica

Hoy os hablo de una aplicación que es más bien un juego indicado para los niños. Los más pequeños  descubrirán el parámetro de la intensidad y cómo modificarlo (y otros parámetros) observando cómo se modifican los tamaños de los tres dibujos (línea, bola o círculo en movimiento).
¿Cómo ayuda a aprender a cantar esta aplicación? Se trata de experimentar, cantar y observar. La reacción instantánea ofrecerá a los infantes retroalimentación cada vez más sutil.

La altura la muestra en distintos colores (azul más grave, rojo más agudo). El timbre también lo registra y en función de cómo se produce el ataque: ss, sh, zh, produce diferentes formas o contornos.

Disponible en este enlace: https://www.sensoryapphouse.com/mica/

IV Annual International BodyWisdom Spain Congress

Del 8 al 10 de junio, ambos incusive, tendrá lugar en Benicassim el IV Annual International Bodywisdom Spain Congress, un encuentro consolidado que aúna a diferentes profesionales españoles y extranjeros entorno al trabajo integral del cuerpo

Estoy muy honrada de haber sido invitada por el comité científico de la BodyWisdom Foundation Spain para dictar una ponencia sobre "El movimiento consciente en la expresión de la voz". 

En la medida en la que la persona conoce en profundidad su cuerpo y por lo tanto su voz es capaz de establecer un equilibrio entre los procesos físicos, mentales y emocionales. 

El trabajo con la voz no se puede entender descontextualizado del trabajo corporal. Tampoco del contexto social y emocional de cada persona. Los profesionales que trabajamos o que tenemos bajo nuestra tutela la formación vocal debemos emplear enfoques holísticos que permitan un desarrollo integral de la persona y, por ende, de su voz.

Más información e inscripciones:

15.2.17

Un ejemplo de vocalidad infantil coral

En el trabajo vocal con niños es fundamental hacerles descubrir su registro de cabeza. 

Cuando encuentran o descubren que pueden cantar en ese registro sus voces se vuelven dúctiles, afinadas, expresivas y los niños son capaces de afrontar nuevos retos vocales cada más exigentes. 

Muchas veces nos encontramos con que se tiende a descuidar la afinación. Considero fundamental el trabajo interválico preciso y la exigencia de una correcta afinación a todos los miembros del coro. 

Os dejo enlace de mi trabajo (basado en Kodaly, adaptándolo a nuestro folklore) en este sentido y una muestra en vídeo de este gratificante y maravilloso trabajo.